Hablar de son en memoria de Rosillo

Por Rogelio Ramos Domínguez

Santiago de Cuba, 17 dic.— Rafael Lam en su texto Buena Vista Social Club y el son cubano, prefiere a La Habana como sitio en el que el son tiene cuerpo definitivo. Santiago fue, según las fuentes que cita el investigador, solo una cuna, que recibió de Baracoa y Guantánamo las células del nengòn y el quiribà las cuales cuajaron en la ciudad de Miguel Matamoros.

En el libro es Ignacio Piñeiro un protagonista en quien se resume lo más sublime del son, y claro en la capital luego las primeras grabaciones del Septeto Habanero o María Teresa Vera, las jazz bands y al final el Buena Vista Social Club.

Este y otros elementos deben ser debatidos el próximo 22 de diciembre en el cine La Maya en la apertura de la tercera Jornada Eduardo Rosillo in Memoriam. Los invitados, de lujo: hasta la fecha se tiene a Alden González, periodista, productor y manager del Septeto Santiaguero y existe la posibilidad de que acuda Rodulfo Vaillant, compositor y presidente de la Uneac en Santiago de Cuba.

Las claves para el debate andan por el origen y crecimiento del son y la teoría de Rafael Lam podría servir para destajar con público delante mucho en torno al son. Songo- La Maya fue territorio guantanamero hasta la división político administrativa de los años 70.

Investigadores locales sitúan el changüí y el nengón desde muy temprano en la zona, de modo que hay tela por donde cortar.

El son, sublime y discutido es un tema apasionante. Ya ha habido sonadas disputas, por ejemplo, en torno a la existencia apócrifa de Micaela Ginés o Pascual de Ochoa y aquel Son de la Ma Teodora que citó el mismísimo Alejo Carpentier. Radamés Giro llegó a decir: ¨Mi opinión es que el famoso Son de la Ma Teodora es una asignatura pendiente; hasta que aparezcan nuevas fuentes¨.

Eduardo Rosillo es la motivación fundamental para mezclar estos elementos, desde libros como el de Rafael Lam hasta Cómo Cuba puso a bailar el mundo de Juan Carlos Roque y videos o entrevistas a soneros al estilo de Eliades Ochoa.

Como suele suceder los invitados dejaran escuchar sus teorías y finalmente el público interviene en un debate en el cual solo se busca recordar al insigne locutor y promotor de la música cubana Eduardo Rosillo Heredia quien naciera en La Maya el 20 de febrero de 1929.

Septeto Santiaguero dedica Grammy Latino a Santiago de Cuba y al son

Por Karina Sotomayor Otero

Santiago de Cuba, 25 nov.— El Septeto Santiaguero  ganador del Grammy Latino en la categoría Album Tropical Tradicional llegó a esta ciudad confirmándose como embajador de la herencia musical de toda la región del oriente cubano. Las autoridades  culturales de la provincia junto al resto del grupo y  periodistas de varios medios recibieron la formación musical que alista su novena producción bajo el sello de la EGREM.

Los que esperaban en el Aeropuerto Internacional "Antonio Maceo” tenían listos los abrazos, muchas preguntas y júbilo por el éxito al tercer intento. La noticia recorre todos los medios de difusión masiva del país pero la primicia esta vez fue verlos llegar a la tierra que los inspiró desde la música y con un premio como recompensa al son y al desvelo de tantos años: “Tenemos un gran compromiso y el listón está bastante alto y este disco que alcanzó el Premio Cubadisco 2015 y ahora el Grammy es para Santiago, para su herencia musical, que está muy bien defendida y representada a nivel mundial”, declaró Fernando Deward, tresero y director del grupo.

El Septeto Santiaguero ganador del Grammy Latino en la categoría Album Tropical Tradicional con la placa “No quiero llanto. Tributo a los compadres” llegó a casa satisfecho y agradecido. La gratitud es para los participantes en la producción laureada y se incluyen también los que con su día a día alimentan la trova y el son cubanos:

“Estamos muy contentos con todos los músicos que compartieron con nosotros en esta producción y destacó que el lauro lo dedicamos a todos aquellos músicos que son hacedores activos de la herencia musical cubana y que necesitan de una atención y apoyo especiales, porque lo merecen” añadió el artista.

Por vez primera en sus veinte años, la Egrem se encargó de la distribución de su octava placa “No quiero llanto”,el indiscutible impacto del trabajo definió los planes futuros del grupo y esta empresa de grabaciones: “De hecho nuestro próximo lo confiaremos nuevamente a este sello discográfico para que sea distribuido en todo el país pues estamos satisfechos con el gran trabajo que realizó esta casa disquera”, sentenció Fernando Deward.

El Septeto se prepara para representar la música tradicional en la Feria de Cali en Colombia y Santiago de Cuba espera por un concierto que se convirtió en promesa: José Alberto, el canario, y el Santiaguero juntos otra vez, para festejar por lo alto con la herencia musical del oriente cubano.

“Al son del Cauto” desde el pincel de Julio

Por Miralis Despaigne Pineda

Palma Soriano, Santiago de Cuba, 18 sep.— El talento de Julio César Hernández Machado artista de la plástica palmero, fue apreciado en Francia a través de la exposición personal “Al son del Cauto”.

Como un icono de identidad local el pincel de J. La Mancha como también es conocido julio, atrapó con sus trazos pasajes de su pueblo. Llenas de melodías y ritmos propios del cubano, la vida cotidiana del palmero quedó plasmada en sus lienzos.

La presencia ineludible de escenas de la campiña cubana, donde el campesino, portador de una cultura peculiar, mantiene arraigadas tradiciones que trascienden el tiempo, entre las cuales, la música, y específicamente el son, desprendidos de la mezcla de las raíces españolas y africanas, dan una imagen distintiva y están presente en la propuesta artística que transcendió fronteras para resaltar desde el ámbito de esta localidad de la isla caribeña la belleza de la región.

Cada uno de los cuadros y las lecturas contextuales que emanan de ellos así como los títulos de las piezas, se corresponden con nombres de reconocidas canciones cubanas.

Las obras expuestas durante todo un mes en Aubeterre-sur-Dronne-Collectif, fueron trabajadas con minuciosa habilidad utilizando líneas que remarcan y definen a los personajes, destacándose el empleo de colores sepias, ocres y verdes a fin de crear las atmósferas más adecuadas a esos ámbitos que describe, que no precisamente coinciden con el colorido del trópico.

Con gran éxito fue recibida y apreciada en Francia la expo de este artista palmero, resumida por el especialista en Antropología Sociocultural, poeta, crítico de arte y literario, dramaturgo y director teatral, Alfredo Quintana Hidalgo: “Al son del Cauto son como flashazos de un viaje imaginario a Palma Soriano, un lugar en el Caribe donde la música, el arte y la geografía se convierten en motivos para conocer que existe".

El Camino soneado del Septeto Santiaguero

Por Rogelio Ramos Domínguez
 

Los musicólogos reparten al origen del son en todo el oriente cubano, lo disuelven, y no falta quien anuncie incluso suco sucos primarios y otros asuntos como el entierro definitivo de Micaela Ginés, Pascual de Ochoa y aquellos horros que según Carpentier escribieran el Son de la Mateodora. Lo cierto es que el son siempre, o casi siempre, sabe a Santiago de Cuba.

El siglo XX abrió y cerró con son, se dice que ya por el 1909 el género había tomado forma y conquistaba occidente y a finales del milenio ocurrió que el Buena Vista Social Club, con varios santiagueros en la nómina, citemos por ejemplo,  a Compay Segundo, Ibrahim Ferrer y Eliades Ochoa, esparció el son por el mundo y situó a la isla en el mapa mercantil, que palabra tediosa, de la música internacional.

Ahora sorprende El Septeto Santiaguero, los muchachos de Fernando Dewar, que a base de son hecho desde SANTIAGO irrumpen en el panorama musical internacional a golpe de talento, sin otras herramientas.

Estos muchachos nacen de un furor abierto por Juan de Marcos y sus ideas, ya nadie puede dudar cuanto dejó Sierra Maestra y luego el citado Buena Vista Social Club e incluso Afro Cuban All Stars. El panorama musical, sobre todo de los noventa, se vio reflejado en ciertos mercados: Iraquere, Van Van, Adalberto Álvarez y posteriormente la timba hacían mella en el muro y como decíamos el Buena Vista… abrió la gran puerta, entonces vino una ola de sextetos, septetos, y hasta octetos y, mire usted, septetos con trombón incluido entre elos ha sobresalido siempre  El septeto santiaguero.

Algunas de estas agrupaciones como Los Jóvenes Clásicos del Son, por cierto con nómina bastante santiaguera,  llegaron a instalarse en el gusto musical de la isla, aquello de “No pueden parar”, del santiaguero José Nicolás fue un verdadero hit, pero en Santiago apretó fila una lista de agrupaciones entre las que se incluían: Matamoroson, Son de Buena Fe, El Septeto Turquino y el que, nadie lo duda ha logrado mejor impacto: siempre  El septeto Santiaguero.

En otras partes había que hablar de Traje Nuevo o la Octava Pesadilla, entre otros ensambles quienes son en ristre trataron de abrir paso, pero el Santiaguero, tiene la fórmula. No hay dudas. Los muchachos de Dewar, le dan la vuelta al planeta con sones que apuestan, sobre todo, por el trabajo de jóvenes compositores e incorporando elementos del conjunto y hasta la estudiantina.

Para suerte de todos, en los discos suyos, aparecen invitados e influencias que llegan incluso a un Rubén Blades, Oscar de León y hasta Don Cheo Feliciano. Cuentan junto a su disquera Picap dos nominaciones al Grammy Latino y no paran de trabajar, se les escucha lo mismo en Songo- La Maya que Finkenstein.

Fueron premiados en Cubadisco por el fonograma “Vamos Pa’ la Fiesta” y ahora defienden su disco: No quiero llanto en el cual rinden tributo a Los compadres y se unen a una tropa de grandes artistas como José Alberto El Canario.

No creo que tengan la difusión que merecen en Cuba, tampoco la tuvo el Buena Vista Social Club, pero se siguen haciendo camino, el largo camino a Santiago.

El son de Santiago de Cuba con pujanza sobre el Caribe

Por Israel Hernández Planas

Santiago de Cuba, 20 abr.— La cultura cubana no es privativa de nuestras fronteras nacionales. Puede que esto sea una perogrullada pero no se detienen los ejemplos de ello. Muchos en el exterior aman a Cuba como su segunda tierra y la aman a través de su gente, la cultura y las tradiciones.

Hace 16 años Jean Marimoutou llegó hasta Santiago de Cuba procedente de la Guyana Francesa. En ese entonces traía el referente de una isla musical cuyos ritmos ejercen gran influencia en otras partes del mundo. A este productor y músico guyanés le atrajo desde el primer momento el son de Santiago de Cuba y desde su isla vino a Cuba para nutrirse de uno de los géneros más tradicionales de la música cubana.

"Cuba es una isla donde sus habitantes son extremadamente humanos. No imaginaba que venir a Santiago de Cuba cambiaría el curso de mi vida. Es una tierra donde la gente y la música conviven mágicamente en armonía", dice Marimoutou.

Fue entonces que Jean puso en marcha un encomiable proyecto para difundir mucho más por el Caribe la música.

Surgió así Santiago Buenavista Trovadores, una agrupación que cuenta con esos talentos no descubiertos que pululan por las calles, las instalaciones y los campos de esta provincia. 

Cantores y músicos como Alcides Limonta, Elio Torres, Eraldo Chacón, Roberto Andux y Nora Mircy entre otros, han comenzado a difundir con éxito probado el son por Guyana Francesa y Trinidad. Aseguran los cantores que es un mercado que se identifica mucho con la cultura cubana. De esta manera ya han realizado varias presentaciones en escenarios caribeños, incluyendo varias televisoras.

Llama la atención el desconocimiento popular de este proyecto que aunque nacido de Santiago de Cuba se enfoca hacia otros países. Sin embargo es esta una muestra de la calidad indiscutible que tienen los músicos santiagueros, muchos de ellos formados al calor de las noches bohemias y de las cantatas campesinas de manera empírica.

Aunque al Santiago Buenavista Trovadores se le ha visto ocasionalmente en el Plaza Dolores o en el Parque Serrano cada uno de sus integrantes alegran individualmente el espacio que han conquistado en estos años. Cuando se juntan es una armonía rica en matices, capaz de encantar a las audiencias y de poner a bailar al más sereno. Es lo que atrapó a Jean Marimoutou de Santiago de Cuba, la riqueza de su gente para hacer música del corazón.

De Cuba, Santiago: paisaje vivo del son cubano

Por Karina Otero Sotomayor

Santiago de Cuba puede ser calificado como un monumento viviente del son cubano. No sólo posee una amplia representación musical que avala el alcance del género sino que también incluye otras manifestaciones del arte para reverenciar la popularidad del ritmo, como las artes plásticas, ejemplos: las esculturas de Miguel Matamoros y la del Tresero, ambas ubicadas en arterias principales de la ciudad para que no les falte la mirada  en pos de la interpretación.

Recientemente la Doctora en Ciencias del Arte y Profesora de la Universidad de Oriente, Diana Cruz Hernández, conversó con uno de los autores de estas muestras, el artista José Rolando Montero. El Miembro de la Unión Nacional de Escritores y Artista de Cuba y del Consejo para el desarrollo de la Escultura Ambiental comentó sobre los aciertos de lo escultórico dedicado a la temática musical y ofreció detalles sobre el proceso creativo y la divisa estética presentes en los monumentos “soneros”.

El sistema institucional de nuestra plaza cultural también respalda el trabajo de preservar y enriquecer este patrimonio sonero, pues en fin, el baile es un componente esencial de la identidad cultural caribeña e insular. Es válido destacar entonces el trabajo de los instructores de arte, la constante labor del sistema de Casas de Cultura municipal y provincial, el sistema de enseñanza artística y general y el amplio repertorio de las agrupaciones de pequeño formato, dígase dúos, tríos, cuartetos, quinteto, sextetos y septetos.

Esto sin mencionar el auge de los estudios independientes santiagueros, proliferación condicionada por los significativos adelantos tecnológicos y  la necesidad discográfica existente; la línea de trabajo va hacia la producción de la música urbana y la tradicional.

Y es evidente también la dramaturgia teatral santiaguera con aires soneros. Un grupo que evidencia este trabajo es Estudio Teatral Macubá, teatro de alta raigambre popular con vasta utilización de los elementos formales el folklore popular cubano, en fin, es Santiago de Cuba paisaje en movimiento del buen son cubano.

Música popular bailable cubana, Letras y juicios de valor (siglos XVIII-XX)

Por Karina Sotomayor Otero

Lo que bien se disfruta bailando en pareja, bien se defiende desde el conocimiento colectivo. Al parecer este Festival del Son, llegó a Santiago para decir muchas verdades sobre la historia musical cubana y ganar esos espacios para el criterio con la propiedad que solo respalda la profunda investigación. Y esto no será como bien se dice, de una vez y por todas, pues es esta una realidad que tendrá que replicarse muchas veces para ser interiorizada.

"Desde siglos pasados, las composiciones hechas para bailar han sido calificadas como groserías y de bajo presupuesto estético y ético; obviando contextos históricos. Y se dejan tras cortinas buenos textos que reflejan situaciones sociales, retratos de personajes históricos populares, realidades de las capas sociales que son las que en fin, las que sostienen y cualifican la sociedad cubana", así comenta con muchos fundamentos a favor, la investigadora Liliana Casanella Cué. 

Recientemente se presentó en esta ciudad, el libro “Música popular bailable cubana, Letras y juicios de valor (siglos XVIII_XX)”, volumen con el cual nuestra autora obtuvo mención en el XII Premio de Musicología, Casa de las Américas 2012. Este libro se ofrece de páginas abiertas para desmitificar criterios establecidos y visibilizar  las composiciones hechas para el baile en pareja ante la música culta o académica.

El material contiene una fuerte fundamentación teórica y hace un recorrido por las apreciaciones realizadas por la prensa y el entorno académico para decantar el comportamiento histórico de la crítica hacia las letras de la música bailable en Cuba.

En entrevista con la autora nos ilustró también la situación que se vive hoy en algunos de los espacios en los que se consume este tipo de música; entorno que se ha de cambiar para que la interacción con este tipo de acciones culturales sea más favorable para el sano divertimento. Se propone el ejercicio de la valoración que considere audiencias, épocas y cambios generados en el habla.

En fin, el libro “Música popular bailable cubana, Letras y juicios de valor” no puede faltar entre esos textos de consulta actualizada para entender y valorar aún mas nuestra riqueza cultural.

De Matamoros Santiago y Cuba

Por Karina Sotomayor Otero

Santiago de Cuba, 7 oct.— Decir que vuelve el son a Santiago de Cuba, por la cercanía del Matamoroson, es ignorar toda una herencia ancestral de notables maestros e imperecederas composiciones, todos hijos de esta región oriental.

La nueva edición del Festival del Son es prácticamente un hecho en esta ciudad, pero si analizamos cada paisaje cultural, por solo escoger los fines de semana, en las diferentes instituciones culturales del territorio, más allá del mérito, podemos afirmar que Santiago es trovador y sonero por excelencia.

Entonces un Festival de este tipo aquí, sería más bien una suerte de protocolo de un hábito que invade parques, plazas y salones sin tener la presión de un programa, prima solo la inspiración y el talento. Los piquetes soneros animan el ambiente citadino en cualquier horario del día, los dúos y tríos ocasionales se pueden hallar en cualquier esquina de nuestros barrios y el Salón del Son tiene una programación habitual que fortalece la vida cultural nocturna de esta ciudad. Esto es, sin mencionar la solidez de instalaciones como el Salón de los Grandes, otros centros nocturnos y los espacios al aire libre.

Aún así vale destacar los bríos que siempre trae un festejo de este tipo. Se habla de reverencias a maestros de maestros como Miguel Matamoros, Benny Moré, Juan Formell y Adalberto Álvarez. Seguramente también se discursará sobre la prosperidad muchas veces cuestionada, de la música popular bailable y se entonarán aquellos clásicos que no pueden faltar en el repertorio de todo cantante que se respete.

Varias agrupaciones serán homenajeadas, entre ellas, Estrella de la Charanga, Los Astros, La Ley, Felipe y su Son y Sonora la Calle y también sería oportuno conversar sobre la interacción de las agrupaciones del patio con sus homólogas del centro y occidente del país; la trascendencia y contenido de las nuevas composiciones que inundan

el imaginario de las noveles generaciones de consumidores y sobre la fortaleza de muchas agrupaciones que solo buscan el camino de lo comercial y olvidan nombres y legados.

El Matamoroson ya está entre nosotros. Del 15 al 19 de este mes se verá a Adalberto y sus orquestas seguidoras en Santiago de Cuba. El público santiaguero y su proyección en cada espacio que propicie el Festival, serán cruciales para el éxito del programa. Esperemos por ser espectadores del disfrute de cada pieza en el tarareo y la cintura de nuestros bailadores, ese es en fin, el mejor espectáculo.

Grupo musical Son del Tres se estrena en escenarios santiagueros

Autor : Yulia Nela González Bazán

Con la profesionalidad y la osadía que lo ha caracterizado siempre Sergio Cardona irrumpe en el espectro musical de Santiago de Cuba como líder del Grupo “Son del Tres”. Sin dudas un sueño hecho realidad luego de una amplia carrera que le permitió tomar parte de agrupaciones como Granma, Son 14, XL y el Septeto Moneda Nacional, además de numerosos premios como compositor en concurso nacionales e internacionales

“Surgió de repente, no me lo propuse pero ahora que veo la agrupación, como se oye, me siento realmente muy feliz”, confiesa Cardona a Tvsantiago durante su la primera peña musical de “Son del Tres” que tuvo por sede la Casa de la Música de esta oriental ciudad.
Integrado en su mayoría por jóvenes, “Son del tres” es un proyecto de reciente creación que ya gana seguidores en una tierra donde la buena música siempre es bien recibida.
Entre los objetivos del tresero santiaguero Sergio Cardona con su novel orquesta, está la difusión de su vasta obra autoral que hoy es interpretada por numerosas agrupaciones de Santiago de Cuba y la capital de la nación. Esto sin dejar de promover la obra de otros autores que incursionan de forma inteligente en la música cubana.

A Son del tres se le puede ver por estos días en escenarios santiagueros como la Casa de la Trova Pepe Sánchez, el Salón del Son y

Santiago y la fiesta del son

Vuelve la Fiesta del Son a tomar los escenarios de Santiago de Cuba del 5 al 9 de septiembre. Esta vez dedicada a las nuevas generaciones de soneros según trascendió en conferencia de prensa efectuada en esta ciudad.